„…Große Poesie ist kompliziert, sie ist nicht für Stadien bestimmt. Wenn du ganze Stadien sammelst, so stimmt hier etwas nicht. Denn ein Dichter – ich spreche von einem großen Dichter – ist immer älter als seine Zeitgenossen, er schaut hinter den Horizont. Bewusst, unterbewusst, unbewusst…“

„…Poesie – das ist die Geistesfreiheit, Gedankenflug, schöpferische Fantasie. Gedichte eines guten Dichters sind sichtbar. Wenn du eine echte Poesie liest, so spürst du sie nicht nur, du siehst sie auch – es ist so, als ob du in einem Kinosaal sitzt, in dem es nur einen eimzigen Zuschauer gibt, und dieser Zuschauer bist du selbst, der Leser…“

„…Zu einer guten Dichtung will man immer wieder zurückkehren, und indem man diese Dichtung noch einmal liest, öffnet man für sich immer neuere Facetten. Und das ist kein Zufall, da in solch einer Poesie immer göttliche Funken präsent sind…“

„…An und für sich ist Poesie eine mystische Sphäre, ich würde sogar sagen – die Sphäre einer esoterischen Vorahnung. Die Enthüllung des schöpferischen Prozesses ist sehr gefährlich. Denn wenn du schreibst, gehörst du nicht dir selbst. Der schöpferische Prozess ist eine Begegnung mit dem Schöpfer. Er gibt dir nicht nur die Möglichkeit zu schaffen, sondern kann dir mit gleichem Erfolg diese Gabe wegnehmen, falls du unartig bist…“

„…Poesie öffnet neue Bedeutungen, neue Welten nicht nur für ihre Liebhaber, sondern auch für den Dichter selbst. Über jedem Schaffen schwebt ein Geheimnis, und das ist ein göttliches Geheimnis – es ist unfassbar, unentzifferbar. So war es, so wird es immer sein. Das Schaffen ist Liebe. Mit jedem neuen Text erfasst du nicht nur deine Umwelt, sondern mehrere Welten, die in deiner Seele leben, aber auch jenseits des Weltalls. Für mich persönlich ist das Schaffen ohne Glauben sinnlos, das Schaffen ist nur eines der Instrumente dieser Erfassung des Göttlichen, eine furchtsame Berührung des Schöpfers…“

„…nur über das Leiden büßen und reinigen wir uns. Meiner Ansicht nach ist die Poesie nicht nur autobiographisch, sie ist ganz, wie der Mensch, aus den Schmerzenszellen gewoben, und sogar die Liebe ist dabei keine Ausnahme. Eine andere Sache ist, dass man auf verschiedene Weise leiden kann. Wichtig ist nicht, wie du in diesen Zustand hineingehst, sondern wie du aus ihm herauskommst. Wenn das Leiden ein Labyrinth ist, aus dem du keinen Ausweg findest, so ist es ein Unheil. Bevor du hineingehst, schau dich um, wo der Ausgang ist…“

„…Zu Dichtern und Mördern entwickelt man sich nicht, man wird als Dichter oder Mörder geboren. In der Tat realisiert man nur das, was in dir schon im Voraus vorprogrammiert ist. Es gibt zwar eine kleine, aber unangenehme Nuance: zum schöpferischen Talent gehört üblicherweise auch Talent zur Arbeit. Es kann manchmal auch umgekehrt sein: das Talent ist ganz winzig, aber man spürt in sich eine unwiderstehliche Arbeitswut. So wird man gewöhnlich zu einem graphomanischen Vielschreiber…“

„…Es ist kaum möglich, Poesie objektiv einzuschätzen. Poesie ist – wenn nicht die absolut subjektive, so doch eine der subjektivsten Betätigungen auf Erden – eine sehr intime, sehr individuelle Betätigung, etwa wie ein Dialog mit der Seele des Menschen…“

„…Wie erklärt man, dass Er ausgerechnet dich auserwählt hat? Diese Frage macht jeden Schreibenden verwundbar. Du bist nie sicher, ob du ein neues Gedicht schreiben kannst, ob Er dir diese Möglichkeit geben wird…“

„…Den größten Teil seines Lebens verbringt der Dichter inmitten seiner eigenen Welt. Sein Domizil ist das Wort. Diese Welt ist hermetisch und gleicht einer Schnecke, die nach dem Regen aus ihrer Muschel herausschaut, und es regnet bekanntlich nicht jeden Tag. Der Dichter ist absolut verkapselt. Es ist wie das moderne Arzneimittel: du schluckst – und spürst keine Bitterkeit, denn sie befindet sich in einer Hülle. Der Dichter ist von Emotionen und Leiden überfüllt, der Schmerz durchdringt ihn, sein Leben ist frei von äußeren Effekten. Die ganze Tragik der menschlichen Existenz liegt jenseits der Grenzen des von der äußeren Welt Erfassbaren. Das Leben inmitten des Lebens ist sogar für ein aufmerksames Auge unsichtbar. Zweifellos ist es eine sehr dünne Wand zwischen dem Rationalen und Irrationalen. Wenn es aber so ist, dann sind auch Zweifel, Unsicherheit, Selbstkritik, genauer Selbstvernichtung verlässliche und treue Freunde des Dichters. Ohne sie geht es nicht. Der Dichter vergleicht sich selbst nicht mit dem Schöpfer, er hat sogar vor seinen Boten, den Engeln, Angst, er fürchtet sich vor ihnen so stark, dass er vor jeder neuen Begegnung mit ihnen zittert. In seiner eigenen Vorstellung scheint der Dichter sich selbst kleiner zu sein als eine Ameise, ein Insekt. Nicht zufällig gibt es beim genialen Kafka eine Novelle, in der der Mensch in ein Insekt verwandelt wird …“

„…Der Dichter ist immer einsam. Die Einsamkeit ist sein eigener Planet. Er ist allein, neben ihm steht niemand mehr. Die Einsamkeit ist ein Selbstgenügsamkeitstest jeder geistigen Persönlichkeit. Was ist aber die Einsamkeit für einen Dichter? Sie ist die Stille, das Blättergeräusch. Das bist du, abgesondert vom eigenen Ich, du sitzt in einem erträumten Zuschauersaal und siehst dir dein Leben als Theater an. Die Einsamkeit hat keine Ufer, du hast nie Zeit für dich selbst. Du spürst einen ewigen Aussagehunger, hast den Wunsch, dich auszusprechen, dich satt zu reden, aber da dringt das Leben ein und nimmt dich dir selbst weg, und so dauert es schon viele Jahre. Seltsam, aber die Einsamkeit gibt dir das Recht, dich selbst bis in die letzte Faser zu erfassen, all deine Ängste und Zweifel, Anhänglichkeiten und Lieben zu erkennen. Man möchte immer zu sich selbst zurückzukehren, und du kehrst zurück und sinkst in den Strudel der Einsamkeit. Und so wird es immer sein solange wir hier leben, und wie es dort sein wird, wird sich mit der Zeit zeigen…“

„…Unsere Erdkugel verwandelte sich dank dem Internet in eine für meine Vorstellungen kleine Kommunalwohnung mit einer Toilette, mit der gemeinsamen Küche. Ein Klick – und du bist in Australien, ein anderer Klick – und du bist in China. Die Welt hat sich bis zum unglaublichen Maß zusammengeschrumpft, in der unglaubliche Prozesse vorgehen. Wir leben in diesem Zeittrichter, der sich mit einer unfassbaren Geschwindigkeit dreht. Ich persönlich messe die Zeit nicht mehr mit Jahren oder Jahrzehnten, sondern mit dem verlebten Tag. Vielleicht ist er mein letzter?“

„Wir leben in einer sehr unruhigen Zeit. Die Menschheit muss eine Prüfung bestehen, und wie sie sie ablegt, ist noch nicht klar. Für mich ist nur eines klar: so wie wir bisher gelebt haben, werden wir nicht mehr leben können, die Welt wird nicht mehr so sein, wie vor dem Corona-Virus. Ja, die wirtschaftliche Situation führt jeden Staat, große und kleinere Firmen, jeden einzelnen Menschen zu einem großen materiellen Bankrott, über den niemand spricht, an den die Menschen einfach nicht denken. Bis heute können wir nicht erfassen, dass es außer dem physischen Körper auch eine Seele gibt. Leider befassen wir uns mit ihr nicht, und es löst eine Unruhe aus. Wie paradox, sogar zynisch es klingen mag, aber mit dem Corona-Virus haben wir die einmalige Möglichkeit bekommen, den Sinn des Lebens tiefer zu erfassen. Ich habe es in vollem Maße in mir selbst gespürt. Sehr vieles wird in dieser Zeit gedanklich verarbeitet, und du erkennst ganz anders nicht nur dich selbst in der Welt, sondern auch die Welt in dir…“

„…Ich bin tief davon überzeugt, dass es eine Gottesstrafe, eine Warnung ist. Wir sehen doch, wie die Menschheit in Sünden versinkt, wie tief Politiker degradiert sind… Der Schöpfer zeigt uns – du kannst ein Millionär, ein Milliardär, ein Präsident sein, vom Virus kannst du dich aber nicht verstecken – hier hat er alle in die gleiche Position gestellt. Der Schöpfer erinnerte uns daran, dass wir alle nur Menschen sind. Er sagt zu uns: ihr misshandelt die Natur, ihr vernichtet einander… Falls ihr keine Konsequenzen daraus zieht, dann sollt ihr die nächste Sintflut erwarten, wie es zur Zeit des Noah war. Das ist meine Empfindung, so fühle ich…“

„…Heute müssen alle Politiker der Welt ihre eigenen Ambitionen und ihre Macht preisgeben, die unnötig und gebrechlich ist wie die Reichtümer des Gogolschen Pljuschkin. Alles ist schon längst verfault. Es gibt nur zwei Werte, die aber, so scheint es, ganz weit von unserem Bewusstsein entfernt sind. Das ist die Demut und die Güte. Falls sie fehlen, so macht es keinen Sinn, sich auf ihre Suche zu begeben, es scheint umsonst zu sein wie alles Andere, was wir bis jetzt gemacht haben. Wir haben keine Zeit mehr. Die Zeit ist heute wie eine Mine, wie eine Zeitbombe, und man zählt die Stunden, in denen sie explodieren wird, so dass vom friedlichen Leben und dem bisherigen Wohlstand keine Spur mehr bleiben wird …“

Der Text der poetischen Übersetzung kann nicht eine genaue Kopie des Originals sein. Wie paradox es auch klingen mag, aber vom Übersetzer wird eine starke Leidenschaft und nicht weniger Inspiration als vom Autor poetischer Zeilen verlangt. Manchmal scheint es mir, es sei viel schwieriger, Gedichte zu übersetzen als sie selber zu schreiben.

Wenn die Übersetzung eine genaue Kopie des Originals ist, stirbt das Gedicht, verwelkt wie die Blumen, verwandelt sich in ein vertrocknetes Herbarium, in dem weder Seele noch Emotion noch Lebenskraft geblieben ist.

Die Übersetzung ist eine Interpretation, das Erfassen des Wortgedächtnisses des Dichters, das Eindringen in sein Unterbewusstsein, wo die Wörter der Sprache aufbewahrt werden, in der er schreibt.

Die Übersetzung aus dem Russischen ins Iwrith ist wie der Exodus aus dem Ägypten nach Erez Israel, das ist ein schwerer Weg durch die Wüste, und es ist nicht einfach, das Ziel zu erreichen. Das ist eine enorme alltägliche Arbeit des Herzens und der Seele, und wenn es etwas schief geht, so weichen wir von der Route ab, wie es nicht einmal mit unseren Erzvätern im Laufe der 40 Jahre der Wanderung durch die Wüste der Fall war.

Ich möchte mich über meine Erfahrung der Zusammenarbeit mit Übersetzern äußern. Ich glaube, dass Dichter, und nicht nur Dichter, sondern die meisten schöpferischen Menschen, in der Regel ihrem Wesen nach Perfektionisten sind. Was die Dichter betrifft, so wünscht sich ein jeder, der mit den Übersetzungen eigener Werke zu tun hat, ein ideales Resultat zu haben und träumt davon, dass die Übersetzung das Original nicht diskreditiert.

Wie meine eigene Erfahrung zeigt, ist es kaum möglich, bei dem existierenden überlieferten Verfahren dieses Ziel zu erreichen.

Zum ersten, um die Qualität der Übersetzung einzuschätzen, muss man mindestens die Sprachen können, in die deine Texte übersetzt werden. Zum zweiten, man muss sich im Klaren sein, inwieweit der Übersetzer nicht nur versteht, was er übersetzt, sondern auch inwieweit er deine Poesie liebt und sich von ihr angezogen fühlt.

Ich bitte mein Pathos zu entschuldigen, aber bei dem Übersetzer muss der Zustand einer Ergriffenheit, ich würde sogar sagen – einer Leidenschaft – entstehen, die ihn verfolgen soll, solang er am Werk des Dichters arbeitet.

Aber auch das reicht nicht, daher einige Gedanken aus dem Bereich des Mystischen, Irrationalen. Wünschenswert ist, dass die Sterne zusammentreffen und eine persönliche Bekanntschaft des Autors mit seinem einzigen und einmaligen Übersetzer zustande kommt. Und es ist wichtig, dass diese Bekanntschaft bis zum Abschluss der Übersetzung dauert. Zum Glück erlauben es die heutigen Kommunikationsmittel.

Es ist so wie bei menschlichen Beziehungen im Allgemeinen – entweder glücken sie oder glücken sie nicht – das ist sozusagen Liebe auf den ersten Blick. Man muss danach streben, dass alles zusammentrifft.

Nur bei solch einer Kombination, wie paradox es auch klingen mag, hat der Autor die Chance, eine Übersetzung zu bekommen, die sich vom Original nicht unterscheiden wird.

Und das Letzte. Ich würde in meinen Ausführungen nicht so kategorisch sein, hätte ich die negativen Ergebnisse nicht gehabt, von denen ich vorher gesprochen habe.

Wann kann man von einem guten Ergebnis bei der poetischen Übersetzung sprechen? Das gute Ergebnis kommt nur dann, wenn der Übersetzer

1). das Gefühl für die Sprache des Originals hat und alles genau wiedergibt: Licht, Musik, Farben und emotionelle Stimmung der Poesie.

2). wenn er vom „selben poetischen Blut“ des zu übersetzenden Autors ist – wenn also ihre poetischen Prinzipien zusammenfallen, wenn er die sinnliche, geistige Welt des Autors versteht und teilt.

3). wenn beide in die gleiche Resonanz einstimmen.

Ideal wäre, wenn der Autor und sein Übersetzer zeitlich und räumlich zusammenfallen (der Aufenthalt auf Erden), wenn sie miteinander, und nicht nur virtuell, in Verbindung stehen (moderne Kommunikationsmöglichkeiten erlauben es.)

Für Olja Iltschuk

Eine Leidenschaft ergreift dich, wenn jedes Wort

sich in dein Herz hineinbohrt,

und dein Atem stockt,

du schnappst nach Luft, du ertrinkst

im Wasserwirbel der Bilder, im Spiel der Bedeutungen, –

Grauen, Sinnestäuschung, man will diese Liebe loswerden,

sich von ihrer Verfolgung befreien,

den Wechsel der Bestandteile abstreifen,

wo sie – du bist, und du – sie ist

im brüchigen Gewand der Berührungen,

im mentalen Trug der Vorahnungen,

bis alles zu Ende ist.

Wovon ist die Rede? Natürlich von der Übersetzung,

von der Übertragung der Poesie von einem Ufer

der Sprache zum anderen.

Lebensschöpfende Kraft der Begegnung ohne Begegnung für Tage, Monate, Jahre als eine abgesonderte Substanz der Inspiration, als Kugelblitz der Energie, die nicht tötet, sondern lebendig macht, die deine Sprache in die Sprache der Weltherrschaft des Verstehens umformt, entsteht in dem großen und menschenreichen Raum der Einsamkeit, wenn die Zeit nicht stehenbleibt, wenn sie nicht vergeht, sondern die Mitautorschaft des Dichters und des Übersetzerdichters zusammenführt. Damit es aber beginnt und sich entwickelt, ist eine Persönlichkeit notwendig, die die beiden entblößten Drähte in die Hände nimmt und verbindet, ohne Angst zu haben, im Feuer verschiedener, doch so verwandter elektrischer Potentiale zu verbrennen. Wen meine ich damit? Natürlich meine Übersetzer Petro Rychlo, Dmytro Drozdovskyi, Hilary Shirs, Michael Pursglav sowie mich selbst. Vor allem möchte ich hier meine unendliche Dankbarkeit an Hilary Shirs äußern – für zahlreiche Übersetzungen meiner Gedichte, insbesondere für die glänzende Übertragung von drei Poemen: „Paris“, „Venedig“ und „Sonnengeliebte“.

Der schöpferische Mensch, besonders Dichter, weiß, spürt mit jeder Zelle seines Körpers, dass die Begegnung mit dem Übersetzer kein reiner Zufall ist. Es ist mit der Liebe auf den ersten Blick zu vergleichen, – sie wird entweder gehegt oder nicht erlebt.

Bezüglich darauf äußern sich die Jugendlichen in ihrer eigenen Sprache, dass die Chemie zwischen den Menschen entstehe. Ich weiß nicht, welche Chemie gemeint wird, aber ich weiß Bescheid, dass das Zufällige mit dem Zufälligen abgeschlossen wird.

Hiermit geht es um mich und Professor Alois Woldan, den ich als den hervorragenden und glänzenden Übersetzer meiner Dichtung ins Deutsche bezeichnen kann und mit dem ich dank Professor Petro Rychlo und Dmytro Drozdovskyi, Chefredakteur von der ukrainischen Zeitschrift der ausländischen Literatur „Vsesvit“ zusammenwirke.

Ich möchte nicht auflisten, was alles von Alois Woldan während zwei Jahre übersetzt wurde, von den kleinen poetischen Formen bis zu den großen, auch Interviews kommen dazu, die im Allgemeinen dem schöpferischen Prozess und im Besonderen meiner Weltempfindung als Dichter veranschaulichen, der nicht nur seine Feder wörtlich führt, sondern auch die Tiefenprozesse verfolgt, die sich jede Minute in der Seele des schöpferischen Menschen abspielen.

Das Zusammenwirken mit dem Übersetzer erinnert mich an die Erkletterung von zwei Gipfelstürmern, die in der Seilschaft eine Gipfel besteigen, und von jedem Einzelnen hängen nicht nur Erfolg einfach, sondern auch das Leben des Anderen ab.

Wie gesagt, ist Alois für mich gerade jener Übersetzer, der mich nicht nur an der steilen Felsenwand des Schicksals sichert, sondern auch mich zum Gipfel seiner Sprache führt.

Der Dichter und der Übersetzer wirken im Stillen zusammen. Ich würde sogar mehr sagen, das ist ein ziemlich feinfühliger Prozess, in dem der Kammerton der Vorgefühle und das Gespür selbst den künftigen Raum des neuen Klanges von deinen Werken bestimmen. Und diese Werke versetzen sich im Willen der höheren Gewalt aus einer geistigen Sphäre in die andere.